BOB DYLAN

Bob Dylan.

Bob Dylan nació con el nombre de Robert Allen, en 1941 en Duluth. En 1947 la familia se mudó a un pequeño pueblo. Allí fue don Bob Dylan comenzó a leer poemas y se interesó por la música, aprendiendo a tocar el piano y la guitarra.

Bob Dylan entró en la universidad de Minnesota. El traslado a la gran ciudad le abrió nuevas posibilidades, permitiéndole conocer un amplio abanico de estilos musicales, desde el country y  hasta el rock.

Desinteresándose por los estudios, Bob Dylan comenzó su carrera como solista, tocando en locales nocturnos. Su único acompañamiento era su guitarra y su armónica, así como su inconfundible voz. Fue en esa época cuando decidió adoptar el nombre artístico de Bob Dylan, en honor al poeta Dylan Thomas.

Bob Dylan abandona definitivamente los estudios y se traslada a Nueva York. Allí conoce a varias leyendas del folk a las que admira y comienza a escribir sus propios temas, incluyendo "Song to Woody".

A raíz de una crítica publicada en el New York Times, un ejecutivo de la discográfica Columbia ofrece un contrato a Dylan para grabar su primer disco, que llevaría el título de Bobo Dylan. Este incluye sólo dos temas originales y el resto eran versiones de temas tradicionales de folk y blues.

Su tema "Blowin' in the wind" en boca de otros artistas folk contribuyó al su éxito consiguió colocar el single en el número dos de la lista de éxitos.

Tras romper la relación que mantenía con la cantante Joan Baez, Dylan contrajo matrimonio con Sara Lowndes. A la par, publicó el álbum "Highway 61 revisited", que contenía el tema single "Like a Rolling Stone".

Tras una exitosa gira por Inglaterra, Bob Dylan se convirtió en la voz más importante de su generación. Pero su imparable carrera se vio interrumpida cuando un accidente de moto le obligó a permanecer durante una larga temporada en casa junto a su familia.

Tras recuperarse, Bob Dylan publicó John Wesley Harding. Este disco fue considerado como el contrapunto a su música. Sorprendentemente el disco alcanzó los primeros puestos de las listas americanas, obteniendo uno de los mayores éxitos comerciales. Además, le supuso el reconocimiento como uno de los grandes poetas de la música.

En este tiempo Bob Dylan participó en el rodaje de la película Pat Garret and Billy the kid, protagonizada por uno de los grandes amigos de Dylan, Kris Kristofferson. La película no tuvo un gran éxito en su estreno, pero la banda sonora es del propio Bob Dylan y sí fue algo a destacar.

Un nuevo éxito le llegó a Dylan con el álbum Slow train coming, con el que consiguió su primer premio Grammy como Mejor Cantante Masculino de Rock.

En septiembre de 1997 se publica Time out of mind, e incluye el tema "Highlands" de 17 minutos de duración. Este fue el primer Disco de Oro de Dylan de la década.

En mayo de ese mismo año, Bob Dylan tuvo que ser hospitalizado con una afección del corazón de la que afortunadamente se recuperó.

SARGENTO PEPPERS. YELLOW SUBMARINE

Sargento Peppers.1967


Sargento Peppers es el octavo álbum de estudio de la banda británica The Beatles.


Publicado el 1 junio de 1967 en el Reino Unido, se dice que es una de sus mejores obras y uno de los discos más influyentes de todos los tiempos.


Continuando con la maduración artística de la banda, se alejó bastante del pop rock convencional de la época e incorporó elementos poco comunes a su música, como baladas, música psicodélica, music hall, e influencias sinfónicas.


Durante las sesiones de Sargento. Peppers, la banda logró mejorar la calidad en la producción de su música, mientras que experimentaban con nuevas técnicas de grabación; entre ellas, la idea por parte del productor George Martin de incluir una orquesta.


La portada del álbum, extensamente aclamada e imitada, fue inspirada por un dibujo de Paul McCartney en el que estaban The Beatles en un collage junto a sus figuras y celebridades históricas favoritas.


Se convirtió en una sensación popular, obteniendo cuatro Premios Grammy en 1968. Es uno de los álbumes más vendidos de la historia.


Fue agregado al Registro Nacional de la Grabación de la Biblioteca del Congreso por ser «cultural, histórica, o estéticamente significativo»






En 1966, The Beatles estaban ya cansados de las giras y de la presión de la Beatlemanía. Durante la gira por Filipinas, el grupo fue invitado por la primera dama del país Imelda Marcos a un desayuno en el Palacio de Malacañan. La invitación fue rechazada cortésmente por el mánager del grupo Brian Epstein, debido a la política de The Beatles de no aceptar invitaciones presidenciales. Sin embargo, el régimen presidencial se ofendió bastante con este rechazo, por lo que el grupo tuvo que escapar del país en medio de disturbios.


Sumado a eso, al empezar la gira por Estados Unidos a mediados 1966, The Beatles fueron recibidos por organizaciones religiosas extremadamente molestas, provocadas por una declaración de Lennon en marzo, en la cual este opinaba que «The Beatles eran más populares que Jesucristo», mientras que la popularidad del cristianismo estaba decayendo. El odio por The Beatles de parte de las sectas religiosas estadounidenses llegó hasta el punto de amenazar con dispararles y también quemando álbumes del grupo en las afueras de los estadios, tal como lo recordaría Lennon, diciendo:


En el concierto, en Memphis, alguien lanzó un petardo, todos nos miramos al pensar que nos habían disparado, ya que teníamos amenazas de disparos y que el kuklus-klan estaba quemando nuestros álbumes afuera.


Debido a los escándalos vividos, decidieron dar su último concierto oficial en San Francisco. El distanciamiento entre el grupo y sus fanáticos aumentaba cada vez más.


Después del retorno del grupo al Reino Unido, se originaron rumores que aseguraban que la banda había decidido separarse, aunque serían posteriormente desmentidos.


Después de eso, los cuatro Beatles se tomaron unas vacaciones de casi dos meses, en las cuales cada miembro se embarcó en sus proyectos personales.


En noviembre, durante el vuelo de retorno desde Estados Unidos hacia Londres junto con el roadie de la banda, Mal Evans, a McCartney se le ocurrió la idea de crear una banda ficticia que sustituyera a The Beatles, pero este la plasmaría en una canción. Meses más tarde esta canción inspiraría la idea conceptual de Sargento Peppers. Después, cuando los cuatro miembros se juntaron en los estudios, fueron bastante claros con el productor George Martin, diciendo que estaban cansados de tocar en público y que esto les serviría para empezar de cero.


El álbum comienza con el sonido de una orquesta afinando sus instrumentos, para luego dar paso a la canción de Sargento Peppers, la cual presenta a la banda misma y a su líder ficticio interpretado por Ringo Starr.


Un reprise de la canción que le da el título al álbum aparece como la penúltima canción del álbum, idea también concebida por Aspinall, como una especie de canción de despedida.


Sin pausa alguna, comienza el llamado ´álbum, A Day in the Life. Sin embargo, la banda abandonó el concepto original exceptuando las dos primeras canciones y al reprise de la primera, por lo que la trama del álbum se termina convirtiendo en una narración enmarcada. De hecho, el propio Lennon reconoció que las canciones que escribió para el álbum no tienen nada que ver con el concepto de Sargento Peppers, el álbum ha sido ampliamente señalado como un temprano e innovador ejemplo de un álbum conceptual.


El álbum destacaba tanto por su música, como por su concepto. La portada, incluyó una fotografía de los cuatro Beatles vestidos como sargentos delante de un collage de rostros célebres.

También se podía observar a la derecha de los Beatles unas figuras de ellos mismos en sus primeros años de fama. También iban a aparecer las figuras de Gandhi, Hitler y Jesucristo, pero estas fueron omitidas a fin de no ofender a hindúes, judíos y cristianos.


Mucha gente creyó que la portada contenía un mensaje oculto sobre la supuesta muerte de Paul Mc. , ya que en la parte inferior de ellos parecía haber una tumba adornada con flores y un bajo, hecho de flores mirando al lado izquierdo, ya que el músico es zurdo, y con solo 3 cuerdas, lo que significaría que faltaba un Beatle.

Yellow submarine

Se cuenta que Paul escribió esta canción una noche mientras estaba tendido en su cama en esa etapa del sueño cuando una persona se encuentra entre dormida y despierta, y simplemente se le vino a la cabeza la idea del submarino amarillo.

Entre los "efectos especiales" de esta canción podemos oír a Paul y a Jhon haciendo burbujas en un balde con agua, a Alf Bicknes sacudiendo una cadena en una tina y a Brian Jones (de The Rolling Stones) haciendo chocar vasos de cristal

Cuando el tema salió a la luz, todos asumieron que estaba relacionado con las drogas excepto Paul, quien señaló que lo único que relacionaba con submarino amarillo eran unos dulces azucarados que él había probado alguna vez en Grecia Inevitablemente, la juventud comenzó a nombrar a las drogas duras como "Yellow Submarine"

Yellow Submarine es una pélicula animada de 1968 basada en la canción de The Beatles. Fue dirigida por el animador canadiense George Dunning.Los mismos Beatles aparecen sólo en el casi final de la película, con los Beatles animados doblados con otros actores

Pepperland es un alegre paraíso musical bajo el mar, protegida por la Sargento Peppers, el cual cae bajo un ataque sorpresivo por los Blue Meanies, quienes odian la música. Su ataque consiste en encerrar a la banda en una burbuja, paralizan a los ciudadanos y convertirlo todo en color azul.

El anciano alcalde de Pepperland envía al Joven Fred en un abandonado submarino amarillo para buscar ayuda. Fred llega a Liberpool donde sigue al deprimido y cabizbajoRingo y lo persuade para que lo ayude. Ringo procede a reunir a sus amigos Jhon, George y finalmente Paul. Los cinco viajeros parten a Pepperland en el submarino amarillo, pasando a través de diferentes mares.

Reunidos con el Viejo Fred y el submarino, imitan a la Sargento Peppers y alzan al país en rebelión, Jeremy es rescatado y todo florece y se vuelve colorido. Pepperland se restablece. Los Meanies son obligados a rendirse, John ofrece su amistad, a la que el Jefe Blue Meanie acepta. Y para acabar se produce una gran fiesta.

Al final del filme, The Beatles hacen una aparición en persona, al día siguiente, con unos recuerdos. John advierte de la presencia de nuevos Blue Meanies y cantan un reprise de All Together Now, el cual finaliza con una variación del título de la canción en diferentes idioma.